Po drugiej stronie: Zbigniew Rokita — spotkanie autorskie / 16.12_poniedziałek_18:00 / Fundacja Palma /INFO
Pietrucha/Zalewska — koncert / 16.12_poniedziałek_20:00 / Drizzly Grizzly /INFO
Dni Queeru na Goyki: Pokaz filmu Faktoria Story + spotkanie (18:00), spotkanie z Jakubem Hamanowiczem (19:30), performance w wykonaniu Filipki Rutkowskiej / 18.12_środa / Goyki 3 Art Inkubator /INFO
Joanna Knitter & Artur Jurek — koncert / 19.12_czwartek_19:30 / Blues Club / INFO
Jazz Jam Session: Pluz/Jez /Gór x Soya / 19.12_czwartek_21:00 / Teatr Boto /INFO
TSE (Trójmiejska Scena Elektroakustyczna) Double Acts 4: Rafał Dętkoś, Magdalena Kruk / 20.12_piątek_20:00 / Inaczej niż w Raju / INFO
Karaś/Rogucki — koncert / 20.12_piątek_19:00 / Stary Maneż / INFO
Furia + Gaahls Wyrd + Aluk Todolo — koncert / 20.12_piątek_19:00 / B90 / INFO
u sąsiadów:
Nomus: Obecność zwierząt w fotografii, od Daguerra do wczorajszego posta — spotkanie / 18.12_środa_18:00 /INFO
100cznia: Konkrety 2024 — Targi Plakatu i Sztuki / 21-22.12 /INFO
w eskaem:
rzecz o miejscu — kwarciak, lehmann, rajewska, sadłowska / czwartek—sobota /INFO
NOMUS: Ręcznie robiony fotoalbum to dobry początek do selekcji tego, co dla nas ważne — warsztaty, 10.12_wtorek_16:30 – INFO/ Rozmowy o fotografii. Spotkanie z Dorotą Łuczak, Witoldem Kanickim i Maciejem Szymanowiczem – 12.12_czwartek_18:00 – INFO / Zmiennokształtne. Praktyka artystyczna Marty Bogdańskiej — spotkanie, 14.12_sobota_13:00 – INFO
100cznia: Headz #3 // Kixnare, Daniel Drumz, Expo 2000, Pstyk — 14.12_sobota_16:00 – INFO / INSIDE // Daniel Drumz, Kixnare, Expo 2000 — 14.12_sobota_ – INFO
projekt wystawy: Jolanta Kwarciak, Martyna Rajewska (NeON studio) identyfikacja graficzna: Michał Pecko nieocenione wsparcie: Marek Rogala
W świecie sztuki miejsce służy przedmiotom i przekazowi. Staje się dla nich tłem, oparciem, fundamentem, płaszczyzną. Wystawa „rzecz o miejscu” odwraca ten porządek i przekierowuje uwagę. Z nawarstwień, ruchów i śladów po wystawach-poprzedniczkach konstruuje opowieść o indywidualnym doświadczeniu przestrzeni architektonicznej. O doświadczeniu galerii eskaem ‒ jej wnętrza, jej materialności.
W ciągu kilku ostatnich miesięcy odwiedzałyśmy eskaem z miarką i dalmierzem. Dokumentowałyśmy wystawy i sprawdzałyśmy, w jaki sposób zbudowały swoją relację z miejscem: gdzie przystanął obiekt, co i w jaki sposób zawisło, jak aranżacja ukształtowała sobie wnętrze. Zmierzyłyśmy odległości od podłogi i sufitu, od ściany, od przedmiotu do przedmiotu. Zinwentaryzowałyśmy nawet punkty montażowe. Wszystko po to, by zbadać i opowiedzieć fragment materialnej historii galerii eskaem.
Działaniem projektowym, artystycznym i językowym zadajemy pytania o istotę miejsca. Miejsca, które gości i służy ‒ komuś, czemuś. Niknie w tle i jako tło. Czym jest? Jakie jest? W jaki sposób odgrywa swoją rolę? Ile jest w stanie przyjąć?
Na wystawie odnajdziecie ślady: Michała Algebry („Celebracja porażki”), Julii Woronowicz („Pięć świec, siedem czarek”), Aliny Mielnik („Co robić, jak nie rozmyślać?”), Marty Wiślińskiej-Sobczyńskiej i Rafała Stempczyńskiego („Radykalny optymizm”), Ani Witkowskiej („Brzydkie uszy”) oraz Michała Pecko („With a scream he rushed forward”).
„rzecz o miejscu” to nie tylko kolejna wystawa w eskaem. To ukłon w stronę konceptu, który od pięciu lat nadaje temu miejscu tożsamość. Oraz osoby, która je tworzy.
___
BIOGRAMY
Jolanta Kwarciak Adiunkt w Katedrze Architektury na Wydziale Architektury i Wzornictwa Politechniki Koszalińskiej. Ukończyła z wyróżnieniem studia magisterskie na ASP w Gdańsku na kierunku Architektura Wnętrz (promotor prof. Jacek Dominiczak). W 2024 roku obroniła doktorat poświęcony architekturze post-militarnej oraz jej percepcji. Autorka i współautorka licznych projektów z zakresu architektury wnętrz i wystawiennictwa m.in. Wydziału Zabaw w Europejskim Centrum Solidarności w Gdańsku. W latach 2013-2015 była asystentką projektów artystycznych Katarzyny Krakowiak. Wraz z Martyną Rajewską współtworzy kolektyw NeON, pracując nad projektami z dziedziny architektury/architektury wnętrz i wystawiennictwa.
Aneta Lehmann Z wykształcenia kulturoznawczyni, architektka wnętrz i gedanistka. W praktyce skupia się przede wszystkim na edukacji architektonicznej oraz badaniach miejskiej tkanki. Asystentka w Pracowni Architektury Miasta w gdańskiej ASP. Uczestniczka polskich i międzynarodowych projektów, w tym Exercising Modernity, TEORIA, UrbCultural Planning. Od 2011 roku współpracuje z trójmiejskimi instytucjami kultury. Obecnie w Centrum Designu Gdynia odpowiada m.in. za program Gdynia Design Days. Jako kuratorka współtworzy festiwal Open House Gdańsk. Kocha Bałtyk, szczególnie zimą.
Martyna Rajewska Architektka, współtwórczyni kolektywu NeON, zajmującego się projektami z dziedziny architektury/architektury wnętrz i wystawiennictwa. Asystentka w Pracowni Projektowania Wnętrz Miejskich na gdańskiej Akademii Sztuk Pięknych. Studiowała na kierunku Social Design na Design Academy Eindhoven. Pracowała w pracowniach architektonicznych w Hiszpanii, Portugalii i Holandii, współpracowała z Inside Outside – Petra Blaisse przy projektach takich jak: retrospektywna wystawy biura dla GTA Zurich i na Triennale di Milano, projekcie biblioteki LocHal w Tilburgu czy Mingei Museum w San Diego. Zajmuje się performatywną stroną architektury i jej pozycją w codziennych rytmach użytkowników.
Magdalena Sadłowska Asystentka na Wydziale Architektury i Wzornictwa Politechniki Koszalińskiej. W swojej pracy artystycznej wykorzystuje zróżnicowane media: malarstwo, rysunek, obiekt, instalację. W latach 2016-2021 rezydowała w Kolonii Artystów-Dolne Miasto w Gdańsku. Laureatka stypendium Ministra Kultury i Dziedzictwa Narodowego. Brała udział w licznych wystawach i przeglądach sztuki, m.in. indywidualnych: “Nowe kroje” (Krupa Gallery, Wrocław), “Easy steps to safe” (LKW Gallery, Centrum Sztuki Współczesnej Łaźnia, Gdańsk), “Ćwiczka-ćwicząca” (Kolonia Artystów-Dolne Miasto, Gdańsk) oraz zbiorowych: “ŚLAD” (Fabryka Sztuki w Łodzi), Triennale Rysunku (BWA Wrocław), Gdańskie Biennale Sztuki (Gdańska Galeria Miejska). W ogólnopolskim Konkursie Malarstwa im. W. Fangora w Gdańsku uzyskała Nagrodę Dziekana Wydziału Malarstwa.
___ Grafik udostępniania wystawy:
___
Wystawa odbywa się w eskaem, miejscu działającym w ramach programu Gdańskie Otwarte Pracownie. Tu powstają kulturalne kwadraty i pokazywana jest młoda sztuka.
Projekt rzecz o miejscu zrealizowano ze środków Miasta Gdańska oraz Wydziału Architektury Akademii Sztuk Pięknych w Gdańsku w ramach funduszu badawczego.
Magdalena Grzebałkowska na tropie Konopnickiej — spotkanie / 5.12_czwartek_18:00 / IKM – Kunszt Wodny /INFO
Hatti Vatti — koncert / 6.12_piątek_20:00 / Klub Żak / INFO
DJ Destiny i PORCODIO — czyli djska odsłona duetu SIKSA / 7.12_sobota_21:00 / Klub Żak / INFO
Daniel Cybulski. To nie jest wernisaż. To nie jest wystawa — wszystkie obiekty i prace malarskie można obejrzeć tylko 7.12_19:00 (po tym terminie tylko część prac zostanie na ścianach) / Kolonia / INFO
W samo południe: Marcel Baliński — koncert / 8.12_niedziela_12:00 / Fundacja Palma / INFO
W eskaem: Ostatnie 3 dni z Algebrą w eskaem. Celebracja porażki już tylko w czwartek, piątek i sobotę!
U eskaemowych sąsiadów: NOMUS / Za kulisami Technopery — 3.12_wtorek_18:00 — INFO / „Mówiąc ludzkim głosem” o narzędziach AI wykorzystywanych do próby komunikacji ze zwierzętami — 4.12_środa_18:00 — INFO / Pieskie życie na fotografii — 7.12_sobota_13:00 — INFO
Tymon Tymański, Babinski — koncert / 12.11_wtorek_19:00 / Kwadratowa / INFO
to nie jest czas na czytanie w samotności #11 — kolektywne czytanie / 13.11_środa_18:00 / NOMUS / INFO
Rozmowy o stanie świata: Małe ojczyzny — spotkanie, Dagny Kurdwanowska rozmawia z Katarzyną Groniec, Katarzyną Roman-Rawską, Joanną Wilengowską / 13.11_środa_18:00 / IKM / INFO
Po drugiej stronie: Jarosław Kurski — spotkanie / 13.11_środa_18:00 / Fundacja Palma /INFO
Jozef Van Wissem — koncert / 13.11_środa_19:00 / Drizzly Grizzly /INFO
Śródmiejski Dryf. Od wyspy, do Wyspy — wykład i przemarsz terenowy z Anetą Lehmann i Moniką Zawadzką / 14.11_czwartek_18:00 / start IKM / INFO
Jawność w Kosmoście: Granice jawności — spotkanie z Patrykiem Różyckim / 14.11_czwartek_18:00 / Kosmos /INFO
Baasch — koncert / 14.11_czwartek_19:00 / Montownia / INFO
Edyta Bartosiewicz — koncert / 4.11_poniedziałek_19:00 / Teatr Muzyczny /INFO
Po drugiej stronie: Grzegorz Piątek — po drugiej stronie architektury, spotkanie z cyklu spotkań w ślad za książkami non-fiction / 6.11_środa_18:00 / Fundacja Palma / INFO
„Patrz pod nogi. O zbieraniu rzeczy”. Spotkanie z Korą Teą Kowalską / 6.11_środa_18:00 / IKM – Kunszt Wodny / INFO
Random Access Memory. Karol Stańczak — wernisaż wystawy / 6.11_środa_18:00 / Plama /INFO
kurator, tekst: Marek Rogala identyfikacja graficzna: Michał Pecko
„Możliwe, że przeszłość, teraźniejszość i przyszłość istnieją jednocześnie. Jeśli to prawda, każde istnienie traci możliwość przemiany swojego doświadczenia życia, a nieszczęście jest niejako nieuniknione. Uważam to za niezwykle oburzające. Czy nie trzymamy się wszyscy życia, wierząc w możliwą zmianę?”
Słowa Michała Algebry, stanowią punkt wyjścia wystawy, dotykają egzystencjalnego paradoksu i konfliktu między czasem a pragnieniem zmiany.
W pracach Algebry widzimy zmagania bohaterów uwikłanych w nieskończone cykle prób, błędów i upadków – współczesnych Syzyfów, obarczonych wyzwaniem poszukiwania sensu. Artysta, zainspirowany osobistą historią ojca i wspomnieniem pośrednio zatrzymanym w cykliczności pracy, prowadzi widza przez przestrzeń niepełnych zdań, przerwanych gestów. Obrazy i obiekty budują narrację opartą na procesach: z jednej strony przemijania, z drugiej niegasnącej nadziei na zmianę.
To opowieść o nieuchronnym zbliżeniu się do granic fizyczności, pamięci, ambicji, a także o wyczerpującym procesie, który nie prowadzi do żadnej oczywistej kulminacji – a jednak nie zatrzymuje się ani na chwilę. W ten sposób Michał Algebra oddaje w swoich pracach napięcie pomiędzy aktem tworzenia a trudem przetrwania; między wiarą w przyszłość a poczuciem utknięcia w nieskończoności teraźniejszości.
Jego wizja przypomina, że mimo przeciwności i poczucia bezcelowości, to właśnie w akcie trwania tkwi może najgłębszy, ludzki sens – wybór, aby dalej nieść swój ciężar, nawet gdy rezultat jest niepewny.
Michał Algebra, urodzony w 1989 roku w Rzeszowie jako Michał Szymończyk. Absolwent Akademii Morskiej w Gdyni o specjalności Elektronika Morska. W czasie rejsu na Polską Bazę Polarną Hornsund odkrył medium fotograficzne i niezrealizowaną wcześniej wrażliwość. Jedna z jego fotografii była prezentowana na orbicie Ziemi w ramach wystawy Portraits of Humanity w 2020 roku. Dwukrotny stypendysta kulturalny Miasta Gdańska, aktualnie fotografia jest dla niego tylko umowną nazwą na funkcjonowanie w przestrzeni wizualnej.
Praca artystyczna została zrealizowana dzięki Stypendium Kulturalnemu Miasta Gdańska.
________
Grafik udostępniania wystawy:
________ Wystawa odbywa się w eskaem, miejscu działającym w ramach programu Gdańskie Otwarte Pracownie. Tu powstają kulturalne kwadraty i pokazywana jest młoda sztuka.
Tę wystawę dofinansowano ze środków Miasta Gdańska. Dziękujemy!
PC Drama: Hexenprozesse — czytanie performatywne współczesnego dramatu polskiego / 28.10_poniedziałek_19:00 / Klub Żak / INFO
Maria Kaniecka. Kwestia wzoru — wernisaż / 28.10_poniedziałek_18:00 / Galeria Grafika, Dom Angielski / INFO
Remont Pomp + Jacek Prościński — koncert / 29.10_wtorek_20:00 / Klub Żak / INFO
Thrill of Magic x Halloweenowe koncerty muzyki filmowej x Wave Orchestra — koncert / 30.10_środa_17:30+20:00 / Scena Kameralna Teatr Wybrzeże (Sopot) /INFO
The Dumplings Orkiestra — koncert / 31.10_czwartek_20:00 / Stary Maneż /INFO
Halloween JazzCzwartek w L8: Gołos/Drabek/Olter — koncert / 31.10_czwartek_20:00 / Lawendowa 8 /INFO
a w eskaem: Julia Woronowicz. Pięć świec, siedem czarek — udostępnianie wystawy / czwartek i piątek: 17:00 — 19:30, sobota: 12:00 — 17:00 / eskaem /INFO